Trở về với Huế lần này, Họa sĩ Hoàng Như Thủy An đã mang đến cho người thưởng lãm một câu chuyện gắn liền với 29 bức tranh sơn dầu được vẽ bằng tay trái sau khi ông vượt lên và chiến thắng một cơn trọng bệnh.

Các tác phẩm trong triển lãm được chia thành các thể loại chính như tranh tĩnh vật mang hơi hướng siêu thực từ những bức vẽ hoa sen như bộ đôi Sen 1, Sen 2, và bức Sen – Yếm – Trăng.

Tranh tĩnh vật - Sen 1 - Hoàng Như Thủy An

Tranh tĩnh vật - Sen 2

Những tác phẩm tĩnh vật với gam màu xanh dung dị tươi tắn vừa hiện thực vừa siêu thực như Bình hoa và chim, Cái quạt hoặc Ly 1, Ly 2.

Tác phẩm Bình hoa và chim

Tác phẩm Cái quạt 

Tiếp đến là loạt tranh chân dung thiếu nữ như Thiếu nữ và trăng, Thiếu nữ và chim, Chân dung thiếu nữ 1, Chân dung thiếu nữ 2 với những nét vẽ trong trẻo tinh khiết như mơ như mộng.

Chân dung thiếu nữ 1

Chân dung thiếu nữ 2

Trong bài viết Họa sĩ Hoàng Như Thủy An người vẽ giấc mơ núi đồi của Họa sĩ Lê Huỳnh Lâm, chủ đề về hệ sinh thái thiên nhiên gần gũi giữa con người với cỏ cây, loài vật cũng là một phần mà họa sĩ Hoàng Như Thủy An muốn mang đến góc nhìn mỹ cảm với bộ đôi tác phẩm Cậu bé và ngựa 1, Cậu bé và ngựa 2 hay tác phẩm Đồi mặt ngựa gợi nhắc hoài niệm và ký ức xưa cũ về hình ảnh của những chiếc xe thổ mộ, như Họa sĩ Lê Huỳnh Lâm đã nhận diện.

Cậu bé và ngựa 1

Cậu bé và ngựa 2

Riêng họa sĩ Đặng Mậu Tựu khi chia sẻ tại buổi khai mạc triển lãm tranh sơn dầu của Hoàng Như Thủy An ông cho rằng, dường như chính nghệ thuật đã cứu rỗi Hoàng Như Thủy An qua những cơn bĩ cực của cuộc đời bằng những nét vẽ chân thật, hồn nhiên đầy đam mê, bởi lẽ “mây trời vẫn bay và nắng vẫn rực rỡ, màu sắc và hình tượng mà anh tìm kiếm bây giờ là một gam màu trong sáng rực rỡ, khi sử dụng sắc trầm thì sâu lắng u huyền”.

Tranh sơn dầu và thơ là lựa chọn mà Hoàng Như Thủy An muốn trao gửi những tâm tư và đời sống nội tâm đầy những phức điệu thơ mộng, đa cảm của một người Huế gắn bó với “Đà Lạt đồi núi trập trùng”.

Trong những chia sẻ về quan niệm nghệ thuật của mình, Họa sĩ Hoàng Như Thủy An đã nói: “Làm thơ hay vẽ tranh là công việc sáng tạo nghệ thuật, là tự thể hiện mình bằng cách đi đến cái tận cùng niềm đam mê cái đẹp. Hay nói cách khác, sáng tạo nghệ thuật là sự trở về chính mình, cho dù đau thương, mất mát. Vì vậy, người nghệ sĩ không còn cách nào khác hơn là phải chân thật. Chân thật trong tác phẩm. Chân thật trong đời sống. Muốn như thế, người nghệ sĩ phải vượt lên đời sống tầm thường.”

Buổi khai mạc Triển lãm tranh sơn dầu của Họa sĩ Hoàng Như Thủy An sáng nay đã diễn ra trong không khí xúc động và có sự góp mặt của đông đảo bạn bè văn nghệ sĩ và quan khách yêu mến nghệ thuật. Triển lãm tranh sơn dầu lần này tại Huế của Hoàng Như Thủy An còn mang một ý nghĩa lớn khác, đó là một cuộc trở về của một đứa con tha hương sau hơn 50 năm.

Băng Khuê